José Henrique

No voy a descubrir nada nuevo diciendo que Martín Kohan tiene un gran manejo narrativo. La construcción de la voz que narra en futuro, en la segunda parte de esta novela, es impecable. Pero creo que esta palabra, "impecable", atraviesa toda la novela. Kohan no puede dejar de pensar al lector académico cuando narra, Woody Allen tampoco, pero la hipertrofia del humor le funcionaba, en sus primeras películas, como puente sensible para ir más allá. A Kohan le cuesta ensuciarse, c

Las páginas de Big Rip son como las escamas muertas de la piel que, en su morbidez, cumplen una función vital para el cuerpo. Ésas que, después de un tiempo, se deshojan, desperdigando información ribonucleica por rincones inverosímiles, a la espera que la electricidad contenida, atraiga polvo y forme pelusa cada vez que un lector pase la escoba. O también, un mazo de barajas de tarot, que una vez tiradas, se recogen, se mezclan y vuelven a depositarse en la mesa, creando una

Podríamos definir esta novela como parte del espectro Poltergeist en el sentido de la película homónima estrenada en el '82, o Pesadilla en la calle Elm del '84. Esa estructura de mundos paralelos conectados por portales. Para hacer una conexión con la literatura argentina reciente pensemos, por ejemplo, en Nuestra parte de noche (2019) de Mariana Enríquez. Si reparamos en el éxito de El bebé de Rosmary (1968) o El exorcista (1973) podemos establecer cierto hilo de continuid

Es lo primero que leo de ella. La apuesta narrativa de esta novela tiene mucho de la de Ariana Harwicz. Ese monólogo femenino, agresivo, provocador e incorrecto en boca de una madre; la crisis de la maternidad en el centro de la escena; el dinamitar cualquier vestigio de las características que el patriarcado endilga a la mujer: bondad, paciencia, amorosidad, comprensión, sacrificio. No estaríamos muy herrados si dijéramos que esta novela le suma un capítulo, en clave de cien

No hace falta que diga que Selva Almada escribe muy bien, que de alguna forma heredó esa humedad saeriana , aunque en su caso, el motor sea mesopotámico. Una que va impregnando las paredes de las casas, las ropas de los personajes, y que termina calando los huesos del lector. Esto sigue funcionando y cualquiera que la lea va a disfrutarla. Sabe lo que genera y lo hace magistralmente, nadie que haya leído su trilogía sobre las relaciones entre los hombres ( El viento que arras

Luis Mey lee como nadie la indefensión, los miedos y la violencia defensiva que éstos disparan. Si en Los pájaros de la tristeza ( ver reseña ) la opresión de la sociedad hacia los niños está en el centro de la escena, en esta novela va a ser la adolescencia. La ruina de los '90 (pobreza, desempleo, flexibilización del trabajo, etc, etc) es el sutil telón de fondo elegido. El dinero, o la falta de éste, "ordena" cada capítulo. El título de cada uno es la cifra exacta que nue

Qué bien que escribe Ricardo Romero. Su línea afiliativa es, sin dudas, Saer, pero también Fargo de los Cohen. Yo soy el invierno es un policial cuyo vértigo es interno. El abismo está en las entrañas, en los momentos de estático fisgoneo. Es un policial que no intenta resolver el caso, que se resiste a la clausura que trae el encarcelamiento punitivo. El que oficia de detective no investiga, se oculta y espía, deja pasar las horas para que lo que aconteció (el asesinato de

Huir es la palabra clave de este libro. Más precisamente, individuos aislados, solos, huyendo del horror de la superficie. Remontar vuelo, o enterrarse en las entrañas de la tierra, es la única fantasía de escape. Cada uno de los cuentos que integran este volumen se choca de frente con la desazón de un mundo positivista que ha arrasado con todo a su paso, incluso con la subjetividad de las personas, reduciéndolas a consumo, a adrenalina constante que desemboca en abulia, en c

Geografía de la sed es una gran metáfora del mundo en el que vivimos, de la voracidad del capital extractivista y la descomposición a la que nos empuja. En esta breve novela ¿fantástica?, se concentran las fases del modus operandi de estos proyectos empresariales depredadores, que pretenden dejarnos solos con la sed en medio del desierto. y que se salve el que pueda. La novela pone al cinismo en el centro de la escena. Ese dios del presente (cuyo gran educador fue el posmode

Club 5 reeditó en 2021 esta gran novela de María Negroni que saliera en 2007 por Seix Barral. Reconozco que me generó sensaciones encontradas. Por un lado no puedo dejar de decir, que esta novela sobre la dictadura, está escrita magistralmente. Toma muchos riesgos, porque el material con que la encara es el poético y desde ahí se empecina en que sea una novela. Deshace la solidez de lo geográfico, lo temporal, la materia sólida de los personajes, y una vez que dinamita todo

Ella se define como una artista visual que escribe y concuerdo plenamente. Si bien logra armar un dispositivo interesante de lectura, combinando lo plástico con la escritura, no me entusiasmó tanto la novela, aunque reconozco que su lectura me fue amable. Vale la pena leerla. Si bien es una novela del "yo" (creo que eso incidió mucho en que no me terminara de seducir, estoy bastante harto de este género posmoderno, para mí con poco para decir en la nueva época que se viene),

Dije que iba a volver sobre lo próximo de Chuit Roganovich en la reseña que había hecho sobre su primera novela Quiebra el álamo ( https://joseahenrique.wixsite.com/josehenrique/post/quiebra-el-%C3%A1lamo-de-roberto-chuit-roganovich-futur%C3%B6ck-2022 ) y acá estamos. ¡Ufff, qué pedazo de novela escribió este muchacho! Si sintieras bajo los pies... (premio Clarín 2024) es de esas obras que son cumbres en la vida de un escritor, el tema es que es su segunda novela y tiene s

No había leído nada de Luis Mey. Me gustó. Esta novela se mete con un tema que me obsesiona, la opresión de los niños. En este sistema, no hay ningún sector de la sociedad más oprimido que ellos. Cualquier otro, más allá de lo fuerte que sea su condicionamiento, cuenta con el desarrollo pleno de sus músculos y tendones, además de su subjetividad experimentada a lo largo del tiempo. La descomposición social es el manto que cubre toda la obra y la niñez, el eje donde se asient

Baricco tiene eso que pocos escritores alcanzan y que todos queremos lograr. Como Puig, logra que sus novelas funcionen para todo tipo de público. Funciona para el lector de Best Sellers que por lo general no quiere ser incomodado; lo atrapa, lo cuestiona sin soltarlo, lo engatusa con la belleza de su escritura y le hace pegar un salto. Pero como si estuviera armada con capas de una cebolla, cuando un lector le pide más complejidad, el texto te lo da. Creo que desde Cabrer

Esta es la primera obra de ficción que leo de Drucaroff. No me gustó. Creo que las apuestas narrativas que intentó en esta novela, naufragaron. Me da la sensación de que quiso que funcionara para todos los públicos, el de best sellers , el académico, el de novela histórica, romántica, etc, etc, y no todos podemos ser Puig. Y se le terminó imponiendo "el que mucho abarca poco aprieta" o " ni chicha, ni limonada". Para la estrategia novela histórica, la época que elige es inte

Si esta novela fuera un vino, al saborearla uno diría que tiene un dejo de Sara Gallardo y regusto, también, a lo poético de la Negroni; o más bien al revés, porque la Demitrópulos les lleva una punta de años. Libertad Demitrópulos es de Jujuy, y cuando alguien es de allí, “El Ingenio” le atraviesa la vida. Es como un amo y señor al que no se lo puede ignorar. La novela tiene capas y subcapas de opresión, que dialogan entre sí con todas sus contradicciones a flor de piel.

Este libro de cuentos de la escritora boliviana Liliana Colanzi deja muchas cosas interesantes como para ir por más lecturas de ella. Su abordaje de lo fantástico es muy particular, no hay, como en el neogótico, paraíso perdido en ruinas ocupado por el positivismo, ni encajes y bordados raídos en su narrativa. Es fría como un cuchillo certero. Se nutre de lo urbano, es económica en su sintaxis, y desde allí, transita la espesura. Hay una vorágine lanzada hacia adelante en su

Para ser sincero, no iba a escribir la reseña sobre este libro. Porque suelo pensar que cuando una primera novela de un autor me parece pobre, hay que dejar correr y no ensañarse. Pero en la que escribí sobre "Quiebra el álamo" de Chuit Roganovich ( https://joseahenrique.wixsite.com/josehenrique/post/quiebra-el-%C3%A1lamo-de-roberto-chuit-roganovich-futur%C3%B6ck-2022 ), manifesté cómo me había sorprendido que FutuRöck premiara esa obra, por lo osado de la propuesta. Y, como

En el abismo del sXIX sale, en Francia, esta novela (1899) de Marguerite Eymery, más conocida como Rachilde. Traducida por el escritor Diego Muzzio, La Parte Maldita rescata este tremendo texto decadentista. El destello del falo positivista que los buques perciben a lo lejos, les traen la sensación de ser cuidados. Las mercancías y el incesante tránsito de pasajeros, ahora sí, se sienten seguros de no encallar navegando a ciegas. Los Estados los erigen, empinados, resistent

B. R. Yeager ubica a la ciudad en la amígdala, un bolo de lodo suburbano que genera arcada y desencadena el vómito. Se publica por primera vez en 2017, dato relevante, ya que a lo que describe hay que sumarle el mazazo de la pandemia. La primera operación de la novela es cerrar la puerta del cuarto de la adolescencia y juventud del sXXI, donde el sol del afuera ni siquiera existe como idea, el reinado agorafóbico sólo es interrumpido, por las salas de chats y videos que ing